不知道你们发现没有，最近小红书上涌入一大批互动美女博主，她们会每天邀请你喝下午茶、让你帮忙选发型，也会分享自己的旅游照，一夜吸粉上万。

图源＠新榜编辑部小七＠爱旅游的小多

结果发现这些都是AI生成，长相大多是按照昆凌、周淑怡等这类高强配置设计，美貌度卷死真人博主，和真人别无二致。

图源＠天高不高－AI

和初代AI不同，现在的AI每过几天就会进行更新迭代，越发完美地复现真人照片，让人难辨真假。国内某公司创作的AI人物就因太过真实被B站分类到cosplay区域。

图源＠勘云工造

从写出让大学教授称赞论文的ChatGPT，到输出超精细画作的Mid Journey，最近关于AI的热度横跨各大洲只增不减。

今天叔就带大家看看现在的AI美学已经到了什么高度，顺便聊聊我们的美学会不会被AI取代。

01

AI美学新高度

抱着打不过就加入的念头，很多人开始研究AI绘图玩法。叔刷到了不少在精细度和美感上都不输千万级的大制作。

有人直接用AI还原了《星汉灿烂》万家灯火的场景：

图源＠Yea野了

再现小说中描绘的夕阳场景：

图源＠唐诗翩

有人则将机器人、宇宙飞船等未来主义元素融合到八九十年代的老街景中，做出人类无法真实建构的世界，还原出我们小时候看科幻书想象出来的样貌。

图源＠陈睿

当年的色彩美学和新式科技创作呈现在同一画面，这种时空交叠产生的「错视感」因为AI的「介入」产生关联。

甚至呈现出媲美世界名画的超高难度，这是人均艺术家的节奏啊......

还有人靠着AI拥有另一个平行世界，Youtube博主Kyle就利用AI虚构了自己的生活。他先是在ins上发了一张人像照，然后穿越到纽约街头，见了朋友。

图源＠KyleVorbach　

随后和爱犬住进了带落地窗的高级公寓，跻身上流社会，侧面实现了普通人每天都做的暴富白日梦。

图源＠KyleVorbach

他的朋友看到ins信以为真，直到他发声明表示这只是个合成游戏。这样的新闻越来越多，不断刷新着我们对于「真实」的认知。

今年叙利亚大地震后，就有人po出一张怀抱儿童的现场图，号召大家捐款。不过细心的网友发现救援人员有六根手指，图片应该是Mid Journey合成。

虚拟世界带来了震撼冲击之余，也逐渐模糊真假界线。现在的软件已经开始攻克最难的人手绘制部分，分不清真假虚实只是时间问题。

02

生活中的AI美学

事实上，现在电影界、时尚界等艺术领域已经由AI承担一部分工作了。

LV前男装总监就表示，WhatsAPP（国外版微信）是他的设计工具之一，他会给生活事物拍照发给团队，口述概念灵感，团队从中提炼并设计出草图。

川久保玲也说过自己的日常设计主要通过文字和想象力完成，简单来说就是「靠嘴做设计」。

有艺术家曾使用AI大量提取Balenciaga的品牌元素来设计服装，虽然从审美上来说和Balenciaga建立的品牌美学还相差甚远。

AI设计生成的Balenciaga

真实设计的Balenciaga

不过这个工作也很卷，架不住机器人24不断电断网地深造。AI设计师DeepVogue在吸取人类设计师输入的素材后，作品已经和当下流行款无异。

随着Mid Journey软件的升级，AI的绘图技术也变得炉火纯青，精细的大幅画作完成度已经超过人类，大大提高了艺术创作效率。

图源@Sean会AI

今年日本上映的《犬与少年》绝大部分场景绘制都是AI完成，由画师粗绘场景，AI完成最复杂精细的部分，如果不是片尾字幕画师署名写着：AI+Human，根本没人发现。

也不是没有bug，看多了AI绘画就知道它有着明确偏好，有数据表示它喜欢奇幻、怪异的画风，色彩上使用蓝色和橘色的概率很高。

图源@Yea野了

复盘一些AI制成的电影画面会发现，在构图、色彩以及元素运用上跟我们以往看过的电影没啥区别。

图源@沫奇-

毕竟它的审美是建立在人类给的创作指令上，无法凭空创造。生成过程中的随机性和不可控，都说明AI生成的作品并非「最好的」，很多时候是排列组合下的偶然。

输入宇航员、星空、骑马得到的作品

甚至可能过度解读人类的心思，就跟某宝的「猜你喜欢」一样，搜个清肠茶就给你推大码女装。同时不可避免存在一些刻板印象。

AI「脑」中的a beautiful girl

好处是我们普通人离「艺术创作」更近了一步，好奇心和趣味度都能得到满足。但人们难以企及的高难度作品也变得唾手可得，艺术风格瞬间一文不值。

宫崎骏就公开表示过AI创作是「对生命本身的侮辱」，但不管他愿不愿意，现在AI已经在批量生产「宫崎骏」了。

图源@睹默@Evehu-魔法棒

把创造美的工作交给AI，依照指令进行「复制」，会使得整体设计和创造力倒退，出现越来越多雷同的粗糙作品。

还容易出现“人在面里”的低级失误

去年九月，一副完全由AI技术创作的绘画作品《太空歌剧院》在艺术节斩获第一名，随后引起巨大反响，因为事先不知道实际创作者，很多人都有上当受骗的感觉。

在惊叹AI让人毛骨悚然的精细度之余，不禁让人思考艺术美学的价值究竟在哪，如果是高超的技艺，那么人类早晚会让位给AI，如果是创造和思考，那么AI能跟人脑相抗衡吗？

雪莱在《佛兰肯斯坦》里写道，当我还未被人看见、未被了解时，这种状态加剧了我成为他们中一员的渴望，而非满足。

艺术家们在创造作品的过程中往往有这种强烈的「求认同感」，这些都是AI身上不具备的。

AI环境下坚持手绘的《匹诺曹》

我们被照片和画作感动，不在于笔触的细腻、调色的贴合，而是背后的创作故事和情感表达。

对艺术的追求，还有一部分来自对艺术家的风格偏爱和创造灵感的欣赏，这也是AI提供不了的情绪价值。当作品无法承载作者想要传递的观点和情感时，它们和一堆纸张、一块布料也没有本质区别，AI正在逐步抹掉这些感性成分。

那些让人震撼的AI作品确实足够美，但得知背后只是干瘪的数据和代码，我们对于画面、声音和文字的共鸣也一同崩塌。

即便现在能用AI成像的技术带你「回到过去」，记忆也在一次次让渡AI后慢慢失去温度。

03

为什么人类美学难被取代？

之前看一个教授谈「美」时说，艺术美学发展到现在，人们刻画的不过是爱、恨、存在等这几个命题而已，这是人类感受世界，表达情感的艺术极限。

最近有博主用AI合成了《红楼梦》的人物形象，网友表示它再先进也不懂什么叫「如花似玉身」。

有血有肉的林黛玉 VS AI林黛玉

这是它无法取代人类美学的原因，即便再像，它无法捕捉人类才懂的风韵。

人类创造的美学除了在意情感表达之后，还讲究「过犹不及」，流传千年的作品大多带着不够完美的小缺憾，很难说有哪件作品「堪称完美」，这是经典作品中的「人性」吸引我们的地方。

3D还原的双臂维纳斯反而失去残缺美感

这么多年来有无数学者研究《蒙娜丽莎的微笑》，对于她嘴角微笑的角度争议不断，认为不符合美学不够好看。经过AI精密的计算，蒙娜丽莎是学会了微笑，也失去了魅力所在。

远高于人类思维的精密度看似拔高了作品的科学维度，但同时也流失了最可贵的人性张力，所以不难理解为什么很多企业、高校纷纷抵制AI软件，拒绝各类AI作品投稿。

随着算法不断迭代，我们难免不掉进精心计算的「浪漫陷阱」中，可能到最后都分不清对面到底是人，还是用代码和数据堆叠起来的情绪幻象。

或许在AI看来，杜尚的《泉》就只是一个马桶而已。而真正能流传下来的美，需要人类情感和故事的支撑。